EmballeToi! dans la vie - trouver sa voix et prendre soin - oeuvre de sculpture sociale

Projet 2017 - 2019 

"EmballeToi! dans la vie - trouver sa voix et prendre soin"  

est une version "Sculpture sociale" de l'oeuvre, concept adaptable,  EmballeToi!

le concept EmballeToi! évolue et se complexifie en se qualifiant en tant qu'oeuvre portant l'idée de "sculpture sociale'


Projet de 2 ans, qui planifie continuer après 2019

en lien avec le projet 2016-2017 de Revitalisation de la forêt nourricière et les jardins communautaires de Place Benoît  


EmballeToi! est un projet artistique écologique et performatif. C'est un projet modulaire, son concept s’adapte à divers contexte. Il a été conçu pour être ouvert à la participation du public —par le biais de forums d’échange et d’ateliers créatifs. Pensé pour la communauté des résidents d’un îlot résidentiel, il s’adresse à des participants d’âge, de sexe et d’origines ethniques diverses. À l’origine, EmballeToi! portait sur l'utilisation d'une diversité de plantes et sur le recyclage de rebuts textiles synthétiques (provenant de vêtements jetés); pour créer des jardins potager permanents et éduquer la population sur l'agriculture urbaine, la permaculture et la biodiversité. Dès le départ, EmballeToi ! impliquait la culture de plantes indigènes, naturalisées, comestibles et médicinales. Cet objectif fait encore partie du concept, mais pour cette nouvelle version (qui impliquera des ateliers de co-création ouverts au public) il est devenu évident que les participants devront s’en inspirer et trouver leur propre voix, pour permettre d'avoir un intérêt authentique, personnel, soutenu et véritablement engagé dans les questions environnementales.

Depuis 2014, EmballeToi! a été adapté sous diverses formes à la Place Benoît (le site de base de ce projet). Ce processus artistique s’est amorcé par la création de murs verts (des jardinières verticales pour cultiver des plantes comestibles). Pour prendre forme et se concrétiser, EmballeToi! privilégie un processus de co-création avec la communauté. Nous avons d’abord conçu des bacs-jardinière de textile recyclé et, dans d’autres versions, nous avons réalisé des murales collectives de courtepointes textiles. Chaque participant a pu ajouter sa contribution à la toile de fond de ce jardin potager de la biodiversité, conçu pour les humains et les pollinisateurs.

La nouvelle version "EmballeToi! dans la vie - trouver sa voix et prendre soin" continuera à se développer avec une nouvelle approche multidisciplinaire afin d’être plus riche et de mieux atteindre ses objectifs. De plus, celle-ci intégrera les étapes de restauration, revitalisation, finalisation et perrénisation des versions antérieures d’EmballeToi!, celles-ci ont été réalisées à la Place Benoît depuis 2014.
 

InTerreArt agit avec le projet "EmballeToi! dans la vie" par l'approche artistique mobilisatrice, participative et collective à la problématique de la sécurité alimentaire, qui exist pour certain résidents vulnérables, ainsi qu'à la faible utilisation et au manque de connaissances sur la forêt nourricière et les jardins communautaires de Place Benoît. Pour ce faire, l’artiste Nicole Fournier développe une approche d'intervention et de médiation innovante et fait appel à une équipe d’artistes collaborateurs et d’organismes partenaires; pour intéresser les citoyens aux jardins, pour susciter leur intérêt pour l'apprentissage de la consommation de ces produits. 

Nicole Fournier est l’artiste instigatrice du projet. Tout au long de celui-ci, elle agira en tant que maitre d’œuvre; c’est-à-dire : comme coordonnatrice, facilitatrice et médiatrice du projet. Elle veillera ainsi à la gestion générale du projet et aux aspects logistiques des ateliers des artistes collaborateurs, à la coordination des causeries et forum d’échanges entre les artistes collaborateurs et les résident.es participant.es, elle assurera la dimension scientifique et horticole des cultures et, elle sera responsable de l’intégration des diverses actions des artistes collaborateurs, avec les plantes dans les jardins et, dans l’environnement de Place Benoît. 




Live Dining 2005- 2015

Corn Field Performances 2002

Verticale - centre d'artistes présente :

Verticale - centre d'artistes présente :
Nicole Fournier et Doug Scholes, un projet de commissariat du collecif N.& M.

Table de Biodiversité : Verdir - Nourrir 2012

À Place Benoît - Les Ateliers Performance ACE (Art-Communautés-Environnement) 2011-2012

À Place Benoît - Les Ateliers Performance ACE (Art-Communautés-Environnement) 2011-2012
Projet EN PARTENARIAT AVEC Le Centre Communautaire Bon Courage (CCBC)

Nourriture et médecine vivantes 2010

Nourriture et médecine vivantes 2010
photo de Johanne Chagnon

2009 Interconnected Performers by Nicole Fournier, artwork-curatorial art project

2009 Interconnected Performers by Nicole Fournier, artwork-curatorial art project
2009 - challenging the idea of artist / curator at the same time, making literally fresh edible, off the wall of the gallery abstract art, in continuation of abstract art traditions, but addressing food and cooking issues, in the gallery, as food is free and everyone is invited to eat, including your dogs. Live action preparing food, compost, on the ground on your tablecloth, with decomposing food nearby validated, fungi, bacteria and airborn microbes are always with us - the invisible performers. (read more on blog)..... Interconnected Performers / Performers interconnectées, image of "The interconnections of people, dogs, fungi, food...performing" by Nicole Fournier, photo by Tagny Duff - feb 1st 2009, moment in performance from Nicole Fournier "painting with food, she made with public on the ground of the gallery, as a live action performance of edible abstract painting, for people and dogs to be eaten live off the wall of the gallery, made of purées of spinach, carrot, potato, onion, parsley, olive oil, garlic...repetition, repetition....

Couvert sur Place, Québec, 2009

Couvert sur Place, Québec, 2009
collective participatory performance presented by Engrenage Noir LEVIER. Le 14 mai à Québec, devant l’Assemblée nationale, organisé par Le Collectif pour un Québec sans pauvreté, Campagne Mission Collective" Bâtir un Québec sans pauvreté

Organic Container 1996-1999

Vision de Nicole Fournier mandat d'InTerreArt / art contemporain / Art Éco interdisciplinaire

InTerreArt a été fondé en février 2008, pour réaliser et disséminer la vision interdisciplinaire d’art de Nicole Fournier , rassemblant Art-Communautés-Environnement : Art se définit par pratiques d’art engagées « LifeArt » (inclusive des disciplines en Arts et Sciences & non-disciplines, connaissances traditionnelles, ancestrales écologiques pour la santé de tous); Communautés est la diversité de peuples et individus, leurs participation par leurs créativités et voix uniques. Environnement reflète notre contact direct avec la Nature, Sa Biodiversité (les trillions d’espèces micro à macro), nos interconnexions, les cycles de la vie, la créativité dans le 3RV (réemploi, recyclage, réduction à la source), santé et alimentation reconnecté directement à la la planète. Ainsi promouvoir la polyagriculture, l’agriculture urbaine, flore & faune urbain, verdissement des villes et ressources naturelles urbains. Parler urbain pour addresser la population lié aux enjeux locaux et globaux. Car si nous pouvons vivre plutôt à l’échelle local nous pourrons laisser le reste de la planète tranquille, et arrêter la destruction de la biodiversité de nos forêts planétaires. L’idée est que nos ressources naturelles proviennent de l’innovation d’agriculture écologique urbaine et périurbaine, en lien avec la croissance et l’intégration des écosystèmes de la flore et faune urbain et périurbain de nos villes.

VISION OF NICOLE FOURNIER / MANDATE OF INTERREART

CONTEMPORARY ART / INTERDISCIPLINARY, ECO ART

InTerreArt was founded in February 2008, to realize and disseminate Nicole Fournier’s interdisciplinary art vision of bringing together Art-Communities-Environnement, that is, engaged art practices, which include nondisciplines and disciplines in arts, sciences, traditional ecological knowledge, environmental health and social services, participation of community members, sustainable greening of cities, biodiversity, urban agriculture, urban wilderness, as Art, in addressing environmental issues on a local and global scale. International inspiration between 1950’s – 80’s include: Suzanne Lacy (engaged art practices), Joseph Beuys ("social sculpture"), Agnes Denes, Fluxus, Allan Kaprow, Linda Montano.